About Me

Throughout my childhood, the smell of turpentine and oil paint permeated the air. I come from a proud line of artists from whom I keep alight the legacy. As a painter, I have worked with the notoriously difficult subject, among others, of contemporary portrait. Among my works are portraits of the Infantas Doña Leonor and Doña Sofía as well as Her Majesty Queen Sofía. Having studied at the School of Applied Arts and Crafts as well as some well-known workshops in Madrid, I have a well-developed and varied web of professional connections. From the Faculty of Fine Arts in the Universidad Complutense de Madrid, I have friends from the 88th formation with whom I participated in contests and exhibitions in several Spanish galleries. Via these connections, I had the opportunity to travel to Los Angeles for 2 months, gaining a deep knowledge of American Art at the University of Los Angeles. Further along in my career, I was lucky enough to study with the well-known and highly-lauded academic, D. José S. Carralero. Moreover, I attended  a meeting held by the famous D. Manuel Alcorlo at the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. At the same point in my career, I opened my own painting workshop where I taught painting and drawing as well as portraiture at the Spanish Association of Painters and Sculptors—where I held a position on the Board of Directors from 2008 to 2011-. As an artist wildly and endlessly impassioned by nature, I render works with a central focus on the combination of children and animals. Implementation of collage as a compositional element in these works elevates them to a new level of intrigue and mystery. I have had a long and successful career with multiple awards to my credit.




2016    First Prize XVI National Painting Competition, Sotillo de la Adrada 2016. Ávila.

2014    First Prize XLIV Painting Contest Villa de Madridejos. Toledo.

             Medal of Honor XIV National Painting Competition, Sotillo de la Adrada. Avila.

2013    Selected 80th Salón de Otoño (Autumn Salon). Casa de Vacas. Retiro Park. Madrid.

             Selected City of Alcázar XII International Painting Competition. Alcázar de San Juan.

2012    Gold Medal Roberto Fernández-Balbuena, Drawing Prize at the 79th Autumn Salon, Casa de Vacas. Parque de El Buen Retiro. Madrid.

2008    First Prize of Drawing, V Francisco Revelles Contest of Drawing and Engraving. Colmenar Viejo. Madrid.

2007    First Prize VI "Lorenzo Aguirre" Plastic Arts Contest, Drawing Mode. Madrid.

Honorable Mention III Contest Quick Painting, Gotarrendura. Ávila.

1998    Second Prize VII Painting Contest Lawyers´ Association .

1997    Honorable Mention VII Quick Painting Contest of Ávila.

1994    First Prize, I Painting Contest of Boadilla del Monte. Madrid.

Second Prize Contest Villa de Mohernando94. Guadalajara.

Finalist I José Cubero "Yiyo"Contest Painting. Colmenar Viejo. Madrid.

Selected Army Awards 94. Madrid.

1993    Honorable Mention,  XII Casimiro Sainz Painting Contest, Reinosa. Cantabria.

Selected Air Army Awards. Madrid.

1992    First Prize XII Círculo Catalán from Madrid Contest.

First Prize III Villa Valdemoro Painting Contest. Madrid.

Honorable Mention  III Painting Competition, Ponferrada Tennis Club. León.

1991    First Prize XVI Villa de Riaza International Competition. Segovia.

First Accesit  Gredos Painting Competition. Arenas of San Pedro. Avila.

Second Prize Manuel Viola National Painting Competition. Colosseum Carlos III. S. Lorenzo de El Escorial.



1991 Scholarship for painters. Fundación Rodríguez Acosta. Granada.

1992 Grant for Painters of the City of O Barco de Valdeorras (Orense).



2017    Small histories of the World. Traveling exhibition in six cities and towns from Ávila county.

2016    Small histories of the World.  Torreón de los Guzmanes, Ávila.

Creatures. Secrets of India. Madrid

            Paper and feathers*. Huerta de El Retiro. With Ignacio Sevilla. Retiro Park. Madrid. *Spanish pun

2012    Plastic Arts Exhibition 2012. Palace of Nations, Geneva, Switzerland (Collect.)

2011    Gallery Xeito. Madrid.

            Las Vegas. Limcasa. Salamanca.

            Culture House, Becerril de la Sierra. Madrid.

2007    Culture House, Navacerrada. Madrid.

Museum Marina Gómez. Alaraz. Salamanca.

2006    FACES AND VOICES II, Caja Ávila. El Tiemblo. Ávila.

FACES AND VOICES III, Caja Madrid. Ciudad Real.

2004    FACES AND VOICES I. The  Art Atellier. Madrid.

2001    Museo D'Urgell. Tàrrega. Lleida.

1998    Museo D'Urgell. Tàrrega. Lleida

1996    Milan Gallery. Madrid.

Conde Toreno Palace. Cangas de Narcea. Asturias.

1995    Pilar Barrios Gallery. Madrid.

1994    Orfila Gallery. Madrid.

1992    El Almudí Showroom. Cuenca.

Renoir Gallery. Zaragoza.



"Enigma Picasso Project", and creator of "Heroines of Time. Chaos and Creation" and in the galleries  Kreisler, Nolde, Xeito, Alexandra Irigoyen, Recoletos, Arlés, Milan, Zenhid, Balboa 13, Duayer, Infantas, CC22 (Madrid), Sala Juan de Villanueva (Aranjuez), Palencia: Art Fair, Sala del Círculo Católico (Burgos), Seville: Art Fair, Medieval Watchtowe in Langa de Duero (Soria); Alcoy, Alicante; Monasterio de Carracedo, León  and Sala Domus Artis, El Toboso (Ciudad Real).



Palace of Zarzuela, Madrid;  Museum of Contemporary Art of Ayllón, Segovia; Museum D'Urgell, Tàrrega (Lleida); Marina Gómez Museum, Alaraz (Salamanca); Conde Toreno Palace, Cangas de Narcea (Asturias); Contemporary Art Museum  Casa Spinola, Azuaga (Badajoz); Los Serrano Palace (Ávila); Ayuntamientos de Riaza (Segovia), Arenas de San Pedro y El Tiemblo (Ávila), San Lorenzo de El Escorial, Valdemoro, Colmenar Viejo, Boadilla del Monte (Madrid), Mohernando (Guadalajara) y Langa de Duero (Soria) and in private collections around Europe, Turkey and USA.




My journey in artistic expression...


At an unexpected moment of my life, I became fascinated by human expression and movement. It suddenly occurred to me, almost intuitively, that within in each of us there is a soul that I perceive via expression and movement.


My journey finds its roots in my history of personal depression and the subsequent treatment with Gestalt therapy. This process not only cured me, but it taught me that consciousness of the totality of things, the big picture, is of utmost importance. I learned to appreciate the here and now and to  immerse myself in the terrible beauty of the human experience. In studying others, I learned how to better know myself. As such, I became wholly invested and fascinated in how we as humans express ourselves—the minutiae of facial expression, posture, movement, and especially how we occupy and use space. Pursuing this fascination I found that I reached new levels of personal understanding via trusting my human instinct and intuition and letting objective psychological analysis assume a secondary role. Moving from this to portraits was but a mere step forward. 


Along with my passion for human beings, I hold a grand love for other manifestations of life. I am endlessly fascinated and intrigued by their anatomical forms and the profound symbolic significance that I derive from them. I have a passion for the natural world and thus fight, however I can, for its conservation. I am an ornithology aficionado and bird watching brings me much joy. Even more than my love for birds, I have a deep appreciation and desire to learn as much as I can about nature, our planet, and her peoples. 


In the endeavour to reach the essence of this passion of mine, I turn to children. I believe wholeheartedly that they are indeed our future and I fervently intend to take care of this future. We are made immortal and perpetual in the values imparted in our children. We have all been children and I believe that we all still are, somewhere in our souls. As such, I have unending affection for children. Bringing together children and animals in my works often creates a flood of emotions, often contradictory. I leave them this legacy of emotion, charged with great tenderness and healthy concern.


Another point of focus for me lies in recycling. There is something so necessarily cathartic and necessary about giving a second life to that which is regarded as used up and to be disposed of. The way I see it, recycling is the catalyst for change in which we endeavour to transform and use the elemental resources our planet has blessed us with to their maximum potential.


For me, balance and tranquillity in my works is found in the dulcet bouquet of a humid forest, the song of the breeze dancing between the branches, and the sun on my skin.  


Between 2004 and 2008, I focused on my work on drawing above all, without having abandoned painting. My main points of inspiration were and still are, the world’s children, especially those living impoverished, endlessly besieged by conflict. Their plight touches me deeply to the bottom of soul. Despite having no choice in their fate, they continue to suffer and be victims of circumstances outside of their control.


Suddenly, these drawings and paintings began to cry out for something more. As such, in 2008 I began using paper, feathers, fabric, and in order to express something more, synthesising abstract elements that broke through the surface and played with the composition. Along with these new elements, animals of all shapes and sizes started the find themselves among my works. I have always had an indescribably deep connection with animals. They connect with my inner child, communicating in ways that go behind mere words and sounds.


The bringing together of children and animals allows me to express sentiments and emotions. I can dip my brush into the profundity of sadness, the beatific realm of affection, the stark cold of fear, the encapsulating light of joy, and the perfectly still waters of tranquillity that reach far beyond the horizon. This synthesis of my inspirations acts as the perfect catalyst for profound, far-reaching emotional expression. And such as life is, these emotions are often juxtaposed, ethereal, and ambiguous. 


I would like those that look at my works to filter their observations through the sieve of their own life experiences and feel their own, authentic emotions. These sensations are probably, and I hope that they are, quite distinct from my own. But above all, I want my art to penetrate the psyche, that it inspires a distinct lesson learned, and that it lights the blaze of curiosity and introspection.


Nuria Vernacci



El proceso que me ha llevado a expresarme de esta manera.


En un momento dado me empezaron a interesar mucho las expresiones y el movimiento de las personas. De una manera intuitiva, me llega la información que ésto contiene con fuerza, como un golpe. Las personas poseen un alma y esa información que transmiten, la percibo por sus gestos .


Por otro lado, siento por otras formas de vida un gran interés. Poseen figuras anatómicas muy sugerentes y lo que simbólicamente representan para mí, es fuerte… Me gusta la naturaleza y lucho, en la medida de mis posibilidades, por su conservación. Soy aficionada a la ornitología y me gusta mucho el avistamiento de aves. A veces, con suerte, algún jabalí, corzo o zorro. Igualmente trato de saber algo de nuestros árboles y bosques... Sobre la naturaleza de nuestro planeta y sus gentes.


Para canalizar estos sentimientos y sensaciones recurro a los niños. Ellos son el futuro. Y este futuro  quiero cuidarlo. También son esa parte de nosotros que aún pervive. Todos hemos sido niños, y aún lo somos un poco. Por eso me enternecen. Aunando los niños con los animales me embargan sentimientos, contradictorios muchas veces. Una gran ternura e inquietud por su futuro, por lo que les dejamos en herencia.


También utilizo el reciclaje de los objetos.  Dar una segunda vida a lo ya inservible, a lo que vamos a tirar... A elementos que en un principio eran otros y de los cuales surgen formas y composiciones. El reciclaje como forma de cambio. El reciclaje como elemento transformador. El reciclaje para dejar un planeta mejor


Mis obras me evocan el olor del bosque húmedo, el sonido de la brisa en las ramas de los árboles y el sol en la piel. Donde encuentro el equilibrio.


Empecé este camino a raíz de una depresión y una terapia Gestald, que además de curarme, me enseñó  que El Todo –los sentimientos, sentidos desde las vísceras, bien dentro de nosotros mismos-, el vivir El Aquí y El Ahora, El Darse Cuenta – de qué nos pasa, de qué les pasa a otros, qué somos y por qué-  tienen mucho sentido y también mucha importancia. Fue entonces cuando empecé a estudiarme, a analizarme, y por supuesto, a estudiar a las demás personas. Y me empiezan a interesar mucho las expresiones, los rostros y las posturas de la gente, cómo se mueven, cómo están en el espacio. Sin mucho análisis cerebral, más de una manera intuitiva, me va llegando una información con mucha fuerza. De ahí a pasar al retrato y a la figura, fue un paso. Y aquello era lo que me pedía el cuerpo, claramente.


Desde el año 2004 hasta el 2008 se centró mi trabajo en el dibujo sobre todo, aunque no abandoné la pintura. Me interesan sobre todo los niños, todos los niños de la tierra, y la infancia de zonas pobres, deprimidas, en conflicto, me conmueven. Ellos no pidieron venir a este mundo, y sin embargo, están aquí y son sus víctimas.


Este dibujo, estas pinturas, empezaron a pedir otra cosa. Y es a partir del 2008 cuando en mis obras empiezo a meter papeles, plumas, telas, y a contar algo más, juntando elementos abstractos que parten la superficie, que juegan con la composición. También entran los animales en la obra. Siento por otras formas de vida un gran interés. Con los animales me identifico. Y mi niña interior, esa que llevo dentro, se comunica muy bien con ellos, incluso cuando siente miedo, pero la curiosidad la puede.


Juntando niños y animales puedo expresar sentimientos y emociones ya sean de ternura o de miedo, de alegría, serenidad, e incluso sentimientos contrapuestos, ambiguos, como la vida misma. Y puedo contar historias de siempre y siempre actuales. 


Me gustaría que  cada persona que mire una obra pintada por mí, filtre, a través de sus vivencias, lo que observe y sienta sus propias emociones. Estas, lo más probable, es que sean diferentes a las mías. Pero sobre todo, que le llegue dentro, que busque diferentes lecturas, y que le sugiera preguntas.


Nuria Vernacci


ARTE Sección coordinada por LUIS HERNÁNDEZ DEL POZO

de la Asociación Nacional e Internacional de Críticos de Arte


Crítica de Benito de Diego González

de la Asociación Española de Críticos de Arte 

y de la Asociación Madrileña de Críticos de Arte


Galería Xeito, C/ General Pardiñas, 108, Madrid






Cuando entré en Xeito, la veterana galería de arte especializa en pintura y escultura, que tan profesional y concienzudamente regenta Emilia G. Vilariño, (Milu para sus amigos, los artistas), y me situé ante el primer retrato de un niño, no pude por menos que expresar, no sólo con el gesto, sino también con la palabra, mi asombro ante tanta perfección en el dibujo, en su armonía, en su equilibrio y en su poesía.


Nuria Ruiz-Vernacci, es una dibujante dotada de una especial virtud y una capacidad fuera de lo común, con las que consigue en sus obras la casi perfección técnica en el empleo del lápiz compuesto y el grafito, así como dotar a sus retratos, pues prácticamente toda su obra está dedicada al retrato, de una expresividad en las miradas, de una plasticidad en los movimientos, de una emoción en los gestos y de una poesía en conjunto de la obra, que realmente asombran y, perdóneseme el manido verbo, fascinan, pero es que no encuentro palabra mejor para expresar mi sentimiento. Son, sin más, auténticas obras maestras de arte.


El suyo, es un realismo que ciertamente refleja la vida, pero no es un realismo fotográfico, pues ella dibuja lo que se ve, pero también lo que el modelo le hace sentir y, a fe, que lo consigue, logrando transmitirlo al que contempla sus cuadros.


A otras figuras la completa con collages, consiguiendo un efecto que recuerda, más que vagamente, los cuadros del simbolista austríaco Gustav Klimt, con el que comparte un sentido especial de la elegancia en sus composiciones.


En nuestra opinión Vernacci debe ocupar un puesto relevante entre los grandes dibujantes españoles por la singularidad de sus obras y la gran altura artística de las mismas.




Año XXI, Nºs. 580-581. del 19 de abril al 10 de mayo de 2011







Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Madrid y en el taller de D. Eduardo Peña. Hace amistad con miembros destacados de la promoción del 88, de la Facultad BB.AA de la Universidad Complutense de Madrid, con los que empieza a participar en concursos y a exponer en diferentes galerías españolas.

A través de los contactos que establece en la Facultad viaja a Estados Unidos y visita la Universidad de Los Ángeles (Fine Arts California State University); allí entra en conocimiento con el arte norteamericano.

Entre otros talleres va a varios encuentros de pintores realizados por el Catedrático D. José Sánchez-Carralero, en el Bierzo y en Albarracín y participa en el que imparte el Académico D. Manuel Alcorlo, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

A la vez abre su propio Taller de Pintura donde enseña pintura y dibujo a grupos reducidos de alumnos e imparte cursos de retrato en la Asociación Española de Pintores y Escultores. De 2008 a 2011 entra a formar parte de la Junta Directiva de dicha Asociación.

A partir del año 2004 su pintura se ha expresado con más fuerza a través de la figura humana y del retrato realizando uno de Su Majestad la Reina Dª Sofía y los retratos de las Infantas Dª Leonor y Dª Sofía, entre otras personalidades. A principios del año 2008 es cuando empieza a aunar niños y animales como tema de sus dibujos y cuadros y a introducir el collage en sus obras como nuevo elemento compositivo. Igualmente, utiliza aves y otros seres vivos como motivo.



1017  Exposición itinerante por la provincia de Ávila. Organizada por la Exma. Diputación de Ávila. De junio a diciembre en Palacio Infante D. Luis              Arenas de San Pedro,  Sala de Gemuño, Sala de Sta. María del Tietar, Castillo de la Adrada, Antiguas escuelas de Piedralaves, Cabildo de                    Cebreros y Sala de Arévalo. 

2016  Galería Kreisler. Digital vs Analogical. Colectiva.

          Personaje histórico y pequeñas historias del Mundo. Torreón de los Guzmanes. Ávila.

          Papel y Plumas. Huerta de El Retiro. Exposición conjunta con Ignacio Sevilla. El Parque del Retiro. Madrid.

2012  Exposición de Artes Plásticas. Palacio de las Naciones. Ginebra

2011  Galería Xeito. Madrid.

          Residencial La Vega, Grupo Limcasa. Salamanca.

          Centro Cultural de Becerril de la Sierra. Madrid

2007  Casa de la Cultura de Navacerrada. Madrid.

           Museo Marina Gómez. Alaraz. Salamanca.

2006  LOS ROSTROS Y LAS VOCES II, Caja Ávila.El  Tiemblo. Ávila.

          LOS ROSTROS Y LAS VOCES III, Caja Madrid.   Ciudad Real.

2004  LOS ROSTROS Y LAS VOCES. La Trastienda del Arte. Madrid.

2001  Museo D´Urgell. Tàrrega. Lleida.

1998  Museo D´Urgell. Tàrrega. Lleida

1996  Galería Milán. Madrid.

           Palacio Conde Toreno. Cangas de Narcea. Asturias.

1995   Galería Pilar Barrios. Tres Cantos. Madrid.

1994   Galería Orfila. Madrid.




1991    Primer Premio en XVI Premio Internacional Villa de Riaza.

             Primer Accésit Premio Gredos de Pintura. Arenas de S. Pedro.

             Accésit Certamen Nacional d Pintura Manuel Viola. El Escorial

1992    Primer Premio XII Certamen de Pintura del Círculo Catalán .

             Primer Premio III Certamen Pintura Villa de Valdemoro. Madrid.

             Mención de Honor III Concurso de Pintura del Club de Tenis de Ponferrada. León.

1993     Mención Honor en el XII Concurso Casimiro Sainz de Reinosa.

             Seleccionada Premios Ejército del Aire. Madrid.

1994    Primer Premio I Concurso al Aire Libre de Boadilla dl Monte.

             Segundo Premio Certamen Villa de Mohernando94.    

             Finalista I Certamen de Pintura José Cubero “Yiyo”. C. Viejo

             Seleccionada Premios Ejército 94. Madrid.

1997     Mención de Honor VII Certamen Pintura Rápida de Ávila.

1998     Accésit VII Certamen de Pintura del Ilustre Colegio Abogados 2007. Primer Premio VI Certamen de Artes Plásticas “Lorenzo Aguirre”. Modalidad Dibujo.                    Madrid.

             Mención de Honor III Certamen de Pintura Rápida Gotarrendura.   Ávila.

2008     Primer Premio de Dibujo V Concurso Francisco Revelles de Dibujo y Grabado. Colmenar Viejo. Madrid.

2012     Premio de Dibujo en el 79 Salón de Otoño. Medalla Roberto Fernández-Balbuena. Casa de Vacas. Madrid.

 2013    Seleccionada en el XVII Certamen Internacional de Pintura Ciudad de Alcázar. Alcázar de San Juan. Ciudad Real. 

             Seleccionada en el 80 Salón de Otoño de Madrid. Casa Vacas. Madrid.

2014      Primer Premio XLIV Certamen Pintura Villa de Madridejos.

                Medalla de Honor XIV Concurso Nacional de Pintura Sotillo de  la Adrada, Ávila

2016      Primer Premio XVI Concurso Nacional de Pintura Villa de Sotillo. Sotillo de la Adrada, Ávila.




Galerías Kreisler,  Xeito, Alexandra Irigoyen, Recoletos, Arlés, Milán, Zenhid, Balboa 13, Duayer, Infantas, CC22, Sala Juan de Villanueva (Aranjuez), Palencia: Feria de Arte. Sevilla: Feria de Arte, Langa de Duero (Soria): Atalaya Medieval.

1991     Fundación Rodríguez Acosta. Granada. Beca de estancia para pintores.

1992     Beca para Pintores del Ayuntamiento de O Barco de Valdeorras (Orense).




Palacio de la Zarzuela, Madrid. Museo de Arte Contemporáneo de Ayllón, Segovia. Museo D’Urgell, Tàrrega (Lleida); Museo Marina Gómez, Alaraz (Salamanca); Palacio Conde Toreno, Cangas de Narcea (Asturias); Museo de Arte Contemporáneo Casa Spinola, Azuaga (Badajoz); Palacio Los Serrano y Torreón de los Guzmanes (Ávila); Ayuntamientos de Riaza (Segovia), Arenas de San Pedro y Sotillo de la Adrada (Ávila), San Lorenzo de El Escorial, Valdemoro, Colmenar Viejo, Boadilla del Monte (Madrid), Mohernando (Guadalajara) y Langa de Duero (Soria) y en colecciones particulares de diversos países europeos y U.S.A..






Nota de Prensa, El Diario de Ávila


Curriculum vitae



Ecole des Arts Appliqués et des Métiers à Madrid et à l'atelier de D. Eduardo Peña. Se lie d'amitié avec certains membres éminents de la promotion de 88 de la Faculté BB.AA (Universidad Complutense de Madrid) et commence à participer à des concours et à exposer dans différentes galeries espagnoles.

Grâce aux contacts établis à la Faculté elle voyage en Amérique et visite l'Université de Los Angeles (California State University Beaux-Arts), où elle prend contact avec l'art américain.

Outre l'assitance à quelques ateliers, elle participe à plusieures réunions de peintres organisées par le Professeur D. José Sánchez-Carralero dans les régions du Bierzo et de l'Albarracín . Elle prend part aussi à l'atelier dirigé par l' académicien D. Manuel Alcorlo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

En même temps elle ouvre son propre atelier de peinture où elle enseigne la peinture et le dessin à des petits groupes d'étudiants. Elle enseigne de même l'art du portrait dans le cadre de l' ''Association espagnole de peintres et sculpteurs''. De 2008 à 2011 elle fait partie du Conseil d'administration de cette Association.

Depuis 2004, sa peinture s'exprime avec plus de force à travers la figure humaine et le portrait. Elle est l'auteur d'un portrait de Sa Majesté la Reine Sofía et des portraits de deux petites-filles de celle-ciles Infantes Doña Leonor et Doña Sofía parmi d'autres nombreuses personnalités. Au début de 2008, c'est quand elle commence à combiner les enfants et les animaux comme sujet de ses dessins et ses peintures et commence à introduire des collages dans ses œuvres comme un nouvel élément de composition.




2012 Exposition des arts visuels 2012. Palais des Nations, Genève, Suisse (Colect.)

2011 Galerie Xeito. Madrid.

Residencial La Vega, Limcasa Groupe. Salamanque.

Centre Culturel de Becerril de la Sierra. Madrid

2007 Casa de la Cultura de Navacerrada. Madrid.

Musée Marina Gomez. Alaraz. Salamanque.

2006 Visages et des voix II, encadré Ávila.El Trembler. Avila.

Visages et les voix III, Caja Madrid. Ciudad Real.

2004 Les visages et les voix I. L'Art Invisible. Madrid.

2001 Musée d'Urgell. Tàrrega. Lleida.

1998 Musée d'Urgell. Tàrrega. Lleida

1996 Galerie à Milan. Madrid.

Palacio Conde de Toreno. Cangas de Narcea. Asturies.

1995 Galerie Barrios Pilar. Tres Cantos. Madrid.

1994 Galerie Orfila. Madrid.




1991 Premier Prix du XVIe Prix International de la Ville de Riaza (Région de         Ségovie).

Premier Accésit au Prix Gredos de peinture. (Arenas de San Pedro.   Avila)

Accésit au Concours National de peinture Manuel Viola. (Colisée de   Carlos III. S. Lorenzo de El Escorial)

1992 Premier Prix au XIIe.Concours de peintures du Cercle Catalan de Madrid.

Premier Prix de peinture au III Concours de la ville         de Valdemoro (Madrid)

Mention d'honneur au IIIe.Concours de peinture du Tennis Club de Ponferrada (León).

1993 Mention d'honneur dans le XIIe.Concours de peinture Casimiro Sainz, Reinosa. Cantabrie.

Sélectionnée dans le Prix Air Force. Madrid.

1994 Premier Prix du ''Ier.Concours en plein air ''de Boadilla del Monte (   Madrid).

Deuxième Prix au concours de la Ville de Mohernando94 . Guadalajara.

Finaliste au Concours de peinture José Cubero "Yiyo». Colmenar Viejo. Madrid.

Sélectionnée pour les Prix de l'Armée1994 (Madrid).

1997 Mention d'honneur au VIIe.Concours de peinture rapide (Avila).

1998 Accésit Section Générale VII concours de peinture Association du Collège d'Avocats de Madrid.

2007 Premier Prix du VI concours d'arts plastiques "Aguirre Lorenzo." Section Dessin. Madrid.

Mention d'honneur du IIIe.concours de peinture rapide Gotarrendura. Avila.

2008 Premier Prix de Dessin Ve Concours Francisco Revelles de dessin et  gravure. Colmenar Viejo. Madrid.



Galleries d' art Xeito, Alexandra Irigoyen, Recoletos, Arles, Milan, Zenhid, Balboa 13, Duay, infantes, CC22, Sala Juan de Villanueva (Aranjuez), Palencia: Foire de l'Art. Séville : Foire de l'Art. Langa de Duero (Soria): Atalaya medieval.

Fondation Rodriguez Acosta 1991. Grenade. Subvention de séjour pour les peintres.

1992 bourse d'études pour Peintres de la Ville de O Barco Valdeorras (Orense).



Palacio de la Zarzuela, à Madrid. Musée d'Art Contemporain de Ayllon, Ségovie. Musée d'Urgell, Tarrega (Lleida); Musée Marina Gomez, Alaraz (Salamanque), Palacio Conde de Toreno, Cangas de Narcea (Asturies), Museum of Contemporary Art House Spinola, Azuaga (Badajoz) Le Serrano Palace (Ávila), les municipalités Riaza (Segovia), Arenas de San Pedro et El Tiemblo (Ávila), San Lorenzo de El Escorial, Valdemoro, Colmenar Viejo, Boadilla del Monte (Madrid), Mohernando (Guadalajara) et Langa de Duero (Soria) et collections privées de divers pays européens et Etats-Unis.









Quand je suis entrée à Xeito, la galerie de longue expérience spécialisée dans la peinture et la sculpture, professionnellement et sciemment dirigée par Emilia G. Vilariño (Milu pour ses amis les artistes) et que je me suis tenue devant le premier portrait d' un enfant, je n'ai pas pu m'empêcher  d'exprimer, non seulement par le geste mais aussi par la parole, mon étonnement devant tant de perfection dans le dessin, dans son harmonie, son équilibre et sa poésie.
Nuria R.V.est une dessinatrice douée d'une vertu spéciale et d'une habileté hors du commun, grâce auxquelles elle arrive à une grande perfection technique dans l'emploi du crayon Conté et du graphite et réussit à doter ses portaits, (car practiquement toute son oeuvre est dédiée au portait) d'une expressivité dans les regards, d'une plasticité dans les mouvements, d'une émotion dans les gestes et d'une poésie dans l'ensemble de son oeuvre, qui étonnent réellement et, si on me pardonne le mot rebattu, fascinent. Mais c'est que je ne trouve pas un verbe plus juste pour exprimer mon sentiment. Les portraits de Nuria R.V.sont vraiment d'authentiques chefs-d'oeuvres.
Le réalisme de son oeuvre reflète la vie, mais il ne s'agit pas d'un réalisme photographique car elle dessine ce qu'elle voit, mais aussi ce que le modèle lui fait ressentir, et, j'en fais foi, elle réussit à le transmettre à ceux qui contemplent ses tableaux.
Il lui arrive de compléter ses figures par des collages, réussissant à produire un effet qui rappelle plus que vaguement, les tableaux du symboliste autrichien Gustav Klimt avec lequel elle partage un sens très spécial de l'élégance dans ses compositions.
À notre avis, Vernacci doit occuper une place éminente parmi les grands dessinaeurs espagnols par la singularité de son oeuvre qui atteint une très haute valeur artistique.